10 consejos súper útiles para superar un bloqueo creativo II

• Lourdes Olmedo


• 17 Ago 2018

Cuando cogiste por primera vez una cámara tu cabeza estaba repleta de ideas, había miles de fotografías y disciplinas en las que querías experimentar, formarte y conseguir trabajos que dejaran a todo el mundo boquiabierto. Con el paso del tiempo tu pasión por la fotografía sigue siendo la misma. Pero algo ha cambiado. Te falta inspiración o tus imágenes no te parecen lo suficientemente buenas. Y es que ¿cómo es posible superar un bloqueo creativo?

A veces puede durar semanas, a veces meses y puede convertirse a una frustración. Aunque no lo creas es un proceso por el que pasan hasta los fotógrafos que llevan años desarrollándose en este sector. Por eso no debes tirar la toalla y pensar que no estás hecho para la fotografía. Hoy te traigo unos consejos con los que volverás a encontrar inspiración y que harán que vuelvas a disfrutar de la fotografía como lo hacías el primer día ¡No te lo pierdas!

10 consejos súper útiles para superar un bloqueo creativo II

En otra ocasión hicimos una primera entrega con 10 consejos que te ayudarían a superar un bloqueo creativo. Hoy completamos esa lista con 10 consejos más. Así que ya no tendrás excusa para dejar tu cámara en casa cogiendo polvo nunca más.

Está claro que cada persona es un mundo y que todos tenemos una forma diferente de afrontar las cosas. Por eso, aunque estos trucos no son infalibles, te ayudarán a tomar un nuevo punto de vista y a potenciar las prestaciones de tu cámara y sus accesorios, en definitiva a salir del bache.

1. Trabaja en nuevos lugares

Aunque parezca una obviedad parece que subconscientemente siempre vamos a los mismos sitios para hacer sesiones de fotografía. Y lo que es peor, siempre usamos las mismas composiciones, solo porque una vez conseguimos trabajos grandiosos y de los que estamos más que orgullosos. Pero, ¿te has parado a pensar que puede haber encuadres que queden mejor? Tírate al suelo o súbete a una roca ¡lo que sea por cambiar de perspectiva!

Fotografía de Giuseppe Mondì en Unsplash

Busca nuevas localizaciones para tus sesiones de fotografía no importa que se trate de paisajes o retratos. La idea es trabajar en un nuevo lugar para encontrar nuevas formas de componer tu imagen. Fíjate en tus últimos trabajos, seguro que las composiciones son muy similares por no decir iguales incluso cambiando la localización.

Fotografía de Emily Reider en Unsplash

Arriésgate con localizaciones que aparentemente no son bonitas. Esto ocurre sobre todo cuando trabajamos con fotografía urbana, por el entorno en el que nos encontramos o los objetos que tenemos alrededor descartamos por completo trabajar en ese lugar. Pero te recomiendo que hagas algunas pruebas antes de dar por perdido un escenario. Siempre puedes deshacerte de las fotografías que no te gusten.

2. Céntrate en carteles, publicidad…

Para superar un bloqueo creativo hay que fijarse mucho más en los detalles que nos rodean. Las pequeñas cosas que conforman una localización son las que las convierten en un lugar majestuoso, ¿por qué no prestarles por lo tanto más atención?

Fotografía de Fancy Crave en Unsplash

Usa como protagonistas o como parte de la composición cartelería o publicidad que encuentres en la calle, así como luces de neón o cualquier objeto que pueda ayudarte a potenciar un lugar e incluso una fotografía de retrato. Pero, sobre todo, busca la simpleza. No es necesario que recargues la composición con multitud de elementos. Acércate o amplía el zoom de tu objetivo para quedarte solo con los detalles importantes.

Fotografía de John Jackson en Unsplash

Si practicas esta técnica, tu mirada acabará entrenándose y casi intuitivamente serás capaz de observar los detalles más llamativos e importantes de una localización y ahí tu creatividad no tendrá límites. En estos casos será especialmente importante que tengas en cuenta el espacio negativo de tus composiciones. Si no recuerdas qué es el espacio negativo, échale un vistazo a este artículo. No creerás que no lo hayas puesto en práctica en tus fotografías hasta ahora.

3. Fotografía la misma escena a lo largo del año en diferentes estaciones y horas

Una manera muy sencilla de superar un bloqueo creativo es buscar una localización y fotografiarla durante todo un año, para después hacer una composición con todas ellas. Algo parecido a un time-lapse pero a lo grande. Para que tus resultados sean más llamativos lo ideal es trabajar en un lugar con vegetación para que se pueda apreciar el paso del tiempo. Fotografía el mismo escenario a lo largo del año en diferentes estaciones y horas.

4. Usa nuevos parámetros para superar un bloqueo creativo

Existen diferentes formas de conseguir la misma exposición en una fotografía jugando con los parámetros de nuestra cámara. Hay tres pilares que componen el triángulo de la exposición: la sensibilidad ISO, la apertura de diafragma y la velocidad de obturación. Dependiendo de cómo configuremos cada uno conseguiremos unos resultados u otros. Pero lo cierto es que siempre le damos más importancia a un parámetro que a otro cuando realmente habría que trabajarlos como un todo, de modo que se le saque el máximo partido a la escena que tenemos delante.

Fotografía de Warren en Unsplash

Casi con total seguridad exprimes más la apertura de diafragma de tu objetivo que la velocidad de obturación ¡y qué decir de la sensibilidad ISO! Ese parámetro del que nos olvidamos siempre o casi siempre. Lo cierto es que dominar la apertura de diafragma de tu objetivo te abre muchas puertas y te facilita la ida a la hora de trabajar la nitidez de tus fotografías. Cuanta mayor cantidad de luz entre, más calidad tendrán tus imágenes y sí, mayor dominio en la profundidad de campo de tus imágenes.

Pero la apertura de diafragma no es un valor que siempre podamos usar en su máxima apertura, por ejemplo, cuando usamos periodos de exposición más largos de lo habituales nuestra imagen puede sobreexponerse (quemarse).

Fotografía de William Bayreuther en Unsplash

Sal de tu zona de confort y dale mayor importancia a los parámetros que sueles dejar en un segundo plano. Si eres de los que no modifica la sensibilidad ISO, juega con diferentes valores sobre todo durante la noche, ya verás el cambio que dan tus fotos.

5.  Practica la fotografía minimalista

La fotografía minimalista se conforma de composiciones aparentemente muy simples pero que, sin embargo, conservan un mensaje muy fuerte y que nos llama la atención al instante. La combinación de colores, ángulos y perspectivas hace de esta disciplina una de las mejores oportunidades para superar un bloqueo creativo. Pero no cualquier composición es válida para ser una buena fotografía minimalista, es imprescindible entrenar nuestros ojos y potenciar nuestras herramientas para crear un espacio que atraiga la mirada del espectador.

Fotografía de Dawid Zawiła en Unsplash

Fotografía de Holly Mandarich en Unsplash

Fotografía de Patrick Schöpflin en Unsplash

Además de jugar con la combinación imposibles de colores, perspectivas e incluso de la luz de nuestra zona de trabajo con elementos de la calle o incluso personas. Si quieres aprender a hacer fotografías minimalistas para superar un bloqueo creativo, no te pierdas este artículo ¡querrás empezar hoy mismo!

6. Saca partido a la oscuridad para superar un bloqueo creativo

Es un hecho que los fotógrafos tendemos a trabajar más de día que de noche, ya sea porque no tenemos tiempo, por trabajo o porque nos gusta dormir más que a un koala. Pero lo cierto es que trabajar durante la noche es una forma excelente de superar un bloqueo creativo.

Fotografía de Filip Mroz en Unsplash

Tal y como ocurre en fotografía de retrato cuando modificamos la iluminación mediante reflectores dorados o plateados, o con tan solo usar el flash en diferentes posiciones, los paisajes cambian dramáticamente su aspecto cuando la luz se modifica. Es una realidad que un lugar puede no parecer el mismo cuando es de día y cuando es de noche ¿por qué no sacar provecho de esta ventaja?

Fotografía de Yeshi Kangrang en Unsplash

Además, durante la noche las calles suelen estar más tranquilas, a veces incluso vacías, por lo que es un momento perfecto para trabajar con largos periodos de exposición sin que aparezcan viandantes.

Si te decides por aprovechar las oportunidades que te brinda la noche recuerda que puedes poner en práctica un truco mencionado anteriormente, que es darle mayor importancia a la sensibilidad ISO. En el caso de que tengas problemas con la aparición de ruido digital, recuerda que podrás eliminarlo fácilmente siempre y cuando trabajes con formato RAW. Si quieres saber más sobre cómo eliminar el ruido digital no te pierdas este artículo explicativo.

Fotografía de AJ Colores en Unsplash

7. Escoge un objetivo opuesto al que escogerías para superar un bloqueo creativo

Cuando vas a realizar fotografías de flores o insectos lo más habitual es usar un objetivo macro o incluso acoplar una lente de conversión macro a tu objetivo estándar. Pero ¿imaginas qué resultados conseguirías si en lugar de usar ese objetivo usas un tele o un ojo de pez? ¿Y si en lugar de usar un gran angular para hacer fotografías de paisaje usaras un teleobjetivo?

Fotografía de Philipe Cavalcante en Unsplash

Tal y como explicaba Alberto Bouzón en un artículo anterior, nuestros objetivos cuentan con más prestaciones de las que somos capaces de imaginar, tanto que no les sacamos el provecho que pudiéramos. Si quieres usar tu teleobjetivo para hacer fotografías de paisaje, tan solo tienes que poner en práctica los consejos que desarrolla él en su artículo.

Fotografía de davide ragusa en Unsplash

Algo similar ocurre con la fotografía de retrato. Solemos usar objetivos con distancia focal estándar de entre 35mm y 50mm. Pero, sin duda alguna, podemos superar un bloqueo creativo usando un objetivo macro, gran angular e incluso ojo de pez para darle una nueva perspectiva a nuestras fotografías de retrato. Lo cierto es que las posibilidades y las combinaciones son infinitas.

8. Intenta falsear los sentimientos de un evento o persona

Cuando tenemos que hacer una sesión de fotografía de boda, lo primero que se nos viene a la cabeza son retratos de los novios felices o de los invitados mientras pasan un día estupendo. Y eso es lo que se pretende con este tipo de sesiones de fotos y lo que tendrás que hacer porque es lo que esperan los novios. Pero una forma estupenda para superar un bloqueo creativo es ponerse a prueba uno mismo dándole a la escena un giro de 180º capturando momentos que transmitan sentimientos opuestos.

Fotografía de Ivan Leung en Unsplash

Fotografía de Jordan Whitt en Unsplash

Fotografía de Max en Unsplash

Retratar rostros y los sentimientos de las personas es una ardua tarea y es lo que hace que la fotografía de retrato sea tan apasionante. Pero se hace aún más complejo si queremos inmortalizar sentimientos opuestos. Puedes probar en bodas, como he comentado anteriormente, fiestas de cumpleaños o cualquier evento que se preste. Será una manera muy creativa de superarte a ti mismo y por supuesto, superar un bloqueo creativo.

9. Cambia el tamaño de los objetos para superar un bloqueo creativo

Con un poco de ingenio y con los objetivos adecuados se es capaz de engañar a los ojos del espectador, ya no solo en la transmisión de sentimientos como comentábamos anteriormente, sino en la percepción de los tamaños de los objetos.

El fotógrafo mexicano Félix Hernández es conocido mundialmente por sus fotografías publicitarias. Su último trabajo ha estado en boca de todos por su originalidad y técnica. En lugar de buscar localizaciones fascinantes para anunciar el nuevo Audi R8, creó él mismo la localización perfecta mediante la técnica del focus stacking.

Fotografía de Félix Hernández

Usó su estudio de iluminación y un coche de juguete, después solo tuvo que jugar con las perspectivas para confundirnos y dejarnos impresionados a todos.

Fotografía de Félix Hernández

Y como se puede observar, nadie podría adivinar que esta fotografía no ha sido tomada con un coche y un paisaje real. El dominio de la luz combinado con su habilidad técnica ha conseguido este increíble resultado.

Fotografía de Félix Hernández

El efecto maqueta también puede ser una técnica perfecta para superar un bloqueo creativo. Es una técnica cuyas fotografías tienen una mínima profundidad de campo. Por ejemplo, una ciudad desde un plano elevado dando el aspecto de una maqueta. Estas fotografías se pueden conseguir con los objetivos descentrables o mediante un software de edición ¿te gustaría hacer fotos con efecto maqueta? ¡No te pierdas este artículo!

Fotografía de Ales Krivec en Unsplash

Fotografía de Vinoth Chandar en Flickr

10. Comete errores a propósito

Si llevas varios años dedicándote a este maravilloso mundo que es la fotografía ya tendrás muy claras las reglas básicas de la composición o los parámetros causantes de que tus fotografías tengan un aspecto u otro. Pero ¿por qué no romper esas reglas de vez en cuando?

Puedes usar el balance de blancos incorrecto o enfocar el fondo de la imagen dejando el primer plano enfocado. Cualquier error estaría permitido. Todo sea por romper con la rutina y conseguir efectos creativos, ¿quién sabe si de este modo conseguirás la fotografía de tu carrera?

Fotografía de Sam Willis en Pexels

Fotografía de Fabian Fauth en Unsplash

Seguro que hay alguna técnica de las que he mencionado en el artículo que te apetece probar ¡ponla en práctica hoy mismo! Ya verás como la inspiración volverá a ti es solo cuestión de tiempo que consigas los trabajos que siempre has soñado. Y tú, ¿sabes algún truco más para superar un bloqueo creativo? ¡Compártelo con nosotros aquí o en nuestras redes sociales! 😀

Fotografía de portada de KAL VISUALS en Unsplash