Filtros graduales para fotografías de paisajes increíbles

Hazte una pregunta muy sencilla: ¿cómo comencé mi aventura en la fotografía? Dependiendo de tu edad, esas aventuras comenzaron con la “película” de una cámara compacta o tomando una fotografía con tu móvil. Las primeras eran herramientas que nos ayudaban a reflejar el tiempo. Mientras que la tecnología actual nos permite registrar el momento. Hoy nos centraremos en el uso de los filtros graduales para fotografías de paisajes.

El deseo de consolidar el momento a menudo se guía por la incertidumbre de nuestros recuerdos o la necesidad de compartir nuestras emociones con los demás. Alternativamente, podemos ir un paso más allá y no solo capturar el momento, sino también expresarlo en una forma que nos parezca más atractiva. Es decir, pasando de la documentación de la situación, a cómo queremos expresar artísticamente lo que vemos.

Cómo usar filtros graduales para fotografías de paisajes increíbles

Expresarnos con la ayuda de una cámara es extremadamente interesante. Cada uno de nosotros tenemos nuestro propio sentido de la estética, en base al cual intentamos encontrar nuestro propio camino en el mundo de la fotografía. Pero antes de construir un estilo que distinga nuestro trabajo con respecto a otros fotógrafos, tendrá que pasar un tiempo considerable, por los muchos lugares y personas que necesitamos conocer.

Fotografía de stein egil liland en Pexels

Probablemente, Henri Cartier-Bresson fue el pionero de la fotografía urbana el que resumió el tema con mayor precisión:

“Tus primeras 10.000 fotografías son tus peores fotos”

Por supuesto, esto no es sinónimo de cambiar la cámara al modo de alta velocidad para lograr esas 10.000 fotografías lo más rápido posible. Tenemos que recordar que la fotografía analógica reinaba cuando Henri hizo esta cita, por lo que cada fotografía tenía un significado y un coste real. Creo que la cita anterior debería estar presente en todo momento para alentar a cada persona a usar sus primeras 10.000 fotos como modo de aprendizaje en fotografía. Descubrir el arte desde dentro hacia fuera. Y, posteriormente, elegir conscientemente nuestra especialización fotográfica.

Si eres principiante, puedes comenzar con fotografía de paisaje. Debido a su naturaleza, esta disciplina fotográfica permite un desarrollo y aprendizaje profundo. El usuario debe concentrarse en todos los parámetros de la fotografía: sensibilidad ISO, apertura de diafragma, distancia focal y velocidad de obturación.

Sensibilidad ISO

Para poder disfrutar de un rango dinámico completo y bajo nivel de ruido en nuestras fotografías, siempre debemos tener con nosotros el amigo imprescindible: el trípode. Debe ser estable, duradero y lo más ligero posible. Los materiales de los que disponemos hoy en día permiten cumplir con estos objetivos, trípodes fibra de carbono como el modelo Genesis Base C3.

Gracias al uso del trípode podremos trabajar con valores ISO más bajos. Según el modelo de cámara que sea, el valor ISO variará de 50 a 200. Si quieres saber qué es la sensibilidad ISO en tu cámara y para qué sirve no puedes perderte este artículo.

Apertura de diafragma

La apertura de diafragma también es muy importante cuando hablamos de filtros graduales para fotografías de paisajes. La apertura influye directamente en lo que está sucediendo en la escena, decide lo que permanece nítido y lo que permanece oculto en hermoso bokeh. También vale la pena comprobar dónde está el punto dulce de nuestro objetivo. Es decir, decidir qué valores F usar pues estas generarán imágenes más nítidas (generalmente aperturas de diafragma entre f/5.6 – f/8, aunque hay excepciones dependiendo del modelo de la lente).

Sin embargo, el uso de estos parámetros de apertura limita nuestra capacidad para modificar este parámetro en particular. Y, por lo tanto, para trabajar en diferentes momentos.

Si quieres saber más sobre la apertura de diafragma de tus objetivos, échale un vistazo a este artículo explicativo. Recuerda que es un aspecto fundamental en fotografía para conseguir trabajos nítidos.

Distancia focal

Con respecto a la distancia focal, bueno, no hay respuestas inequívocas. En fotografía de paisajes siempre se ha asumido que usemos distancias focales extremas para lograr fotografías impactantes, es decir usar un gran angular o un teleobjetivo.

Fotografía de Irix

La distancia focal de un objetivo (o más bien el ángulo de visión que genera) determina directamente la perspectiva con la que tendremos que trabajar. Con lentes gran angular, la perspectiva se estirará y el objeto en primer plano parecerá significativamente más grande y más cercano.

Fotografía de Deactived Account en Pexels

Los teleobjetivos se caracterizan por su comprensión de la perspectiva que en la foto parece más plana (y esto no tiene nada malo). Los objetos en otros planos parecen más cerca.

Por lo tanto, no hay una respuesta universal en cuanto cuál es “mejor”. Nuestra elección determina nuestros trabajos y el efectos que queremos lograr en ellos.

Fotografía de Frans van Heerden en Pexels

Velocidad de obturación

Pero tenemos un parámetro restante: el tiempo.

Para nosotros el tiempo es lineal. Fluye y no podemos hacer nada al respecto. Pero para nuestra cámara, el tiempo es subjetivo. Podemos acortarlo congelando el movimiento. O prologarlo, extendiendo así los objetos que se mueven en la escena. Para ello, será fundamental el uso de filtros graduales para fotografía de paisajes.

Fotografía de Ali Düzdemir en Pexels

Como pudiera ser trabajar con efecto seda en el agua que se produce cuando usamos periodos de exposición más largos de los convencionales y para los que es fundamental el uso de filtros de densidad neutra de los que vamos a hablar en este artículo.

Inevitablemente, llegamos al corazón del tema: la posibilidad de hacer un uso creativo de los filtros graduales para fotografías de paisajes increíbles.

Tipos de filtros graduales para fotografías de paisajes

Vamos a empezar con el filtro de densidad neutra en sí. Un filtro de densidad neutra de buena calidad está diseñado con vidrio óptico. Tiene un recubrimiento especial que se encarga de reducir la cantidad de luz transmitida a través de su superficie, sin afectar al color de la foto.

Los filtros circulares, como su propio nombre indica, son redondos y su ensamblaje se realiza mediante un anillo roscado colocado en el borde del filtro. La ventaja de este roscado es el rápido montaje que proporciona mientras su posición queda fija e inalterable.

Los filtros cuadrados (densidad completa) o rectangulares (densidad media), necesitan de un accesorio adicional para el montaje en el objetivo que responde al nombre de portafiltros.

Fotografía de Irix

Hay una regla muy simple con respecto a los filtros: son insustituibles en aquellas situaciones en las que queremos superar grandes diferencias en la exposición de la escena, entre las partes claras y oscuras. Si conseguimos esto el histograma que se muestra no tocará ninguno de los bordes (esto evitará la subexposición o la sobreexposición de la imagen).

Los filtros de densidad neutra crean un efecto característico. Es decir, difuminan el movimiento al limitar la cantidad de luz que llega al sensor de la cámara. Aunque también se pueden usar mientras trabajamos con retratos en días soleados y queremos disfrutar de la apertura de diafragma máxima (por ejemplo f/1.8), pero nuestra cámara no permite una velocidad de obturación más rápida.

A continuación, trataré de familiarizarte con las características de los filtros de densidad neutra, especificando su tipo y aplicación según la escena que se fotografíe. Como ejemplo usaremos los filtros Irix Edge.

Fotografía de Irix

Filtros Graduales para fotografías de paisajes Irix Edge 100x150mm

En escenas donde hay una diferencia muy notable entre zonas claras y oscuras, es posible que tengamos un problema con la captación simultánea de información en las partes claras u oscuras de la imagen, debido a las limitaciones técnicas de los sensores de la cámara (o materiales fotosensibles).

Ahora las cámaras digitales profesionales de fotograma completo (35mm) te permiten grabar una escena en la que hay una diferencia en la intensidad de la luz en el orden de 15 EV (para ISO 100), pero incluso esto a veces no es suficiente. Por lo tanto, debemos encontrar formas de registrar más información en la luz y la sombra que las ofrecidas por la propia cámara.

Fotografía de Irix

Los problemas asociados con la captación de una escena técnicamente difícil puede ser particularmente problemático para aquellos que posean equipos fotográficos antiguos que no cuentan con sensores avanzados para cumplir con condiciones adversas. El uso de filtros cuadrados es una forma sencilla de dar una segunda vida a cámaras antiguas (tanto digitales como analógicas); Si bien están atrasados algunos años, aún gozan de una gran reputación.

Ya sea por el servicio que brindan, los colores generados por la cámara, o simplemente al sentimentalismo de los equipos que han estado con nosotros durante un tiempo considerable, conocemos y entendemos perfectamente estas piezas del equipo.

Filtro Irix Edge Soft

Es un filtro en el que el degradado se extiende: hay una larga transición entre la transparencia total y la densidad máxima (aproximadamente un tercio de la altura del filtro). Gracias a esta característica, podemos obtener una tonalidad natural de la imagen al fotografiar escenas con horizontes irregulares como áreas boscosas y regiones montañosas, así como escenas urbanas.

Deberíamos cubrir el área del cielo (naturalmente, la parte más brillante) con la parte oscura y densa del filtro, ya que esto oscurece esta zona de la imagen, mientras que el gradiente cubre la línea del horizonte.

Filtro Irix Edge Hard

Es un filtro cuya transición entre la transparencia total y el área sombreada es estrecha. Este tipo de filtro funciona bien para escenas donde el horizonte es plano y regular, por ejemplo, en el mar o en una llanura. En esta situación, la parte superior de la imagen (el cielo) es definitivamente más brillante que el resto del marco y esta parte debe cubrirse con un filtro.

Filtro Irix Edge Reverse

Es un tipo de filtro relativamente nuevo que combina las características de un filtro Hard y Soft a la vez. Encuentra su aplicación de campo en la fotografía de amanecer y atardecer. Probablemente, todos nosotros alguna vez hemos intentado todo lo posible para capturar una hermosa vista del sol emergiendo desde el horizonte.

Este filtro con su diseño nos permite eliminar la dificultad del contraluz. Es semitransparente, cambia su densidad neutra reduciendo gradualmente la densidad. Tal construcción garantiza que estamos cubriendo el espectro estrecho del marco dentro de la línea del horizonte.

Filtro Irix Edge Full ND 100×100

Es un filtro con una densidad completa. Esto quiere decir que toda la superficie es responsable de la reducción de la luz.

Este filtro es especialmente útil cuando queremos extender el tiempo de exposición y no por medio de otros parámetros de exposición disponibles en la cámara. O, como se mencionó anteriormente, queremos usar ópticas luminosas en un día soleado y nuestra cámara no permite una exposición más corta (una velocidad de obturación más corta).

Fotografía de Tomáš Malík en Pexels

Por ejemplo, queremos tomar una foto con una imagen de agua sedosa (desenfoque de movimiento), sabemos que nuestra cámara tiene el ISO 100 mínimo (no programático), y el objetivo es más nítido cuando se configura f/4.0 – f/8.0. Las configuraciones óptimas incluirán ISO 100, una apertura de f/8.0 y un tiempo dependiendo de la insolación (la radiación solar); durante le día, la velocidad de obturación generalmente será de 1/50 a 1/1000. Definitivamente es un tiempo demasiado corto para desdibujar cualquier movimiento. Por lo tanto, podemos elegir un filtro adecuado para nuestros requisitos (con la densidad deseada).

Filtros graduales para fotografías de paisajes: Densidades de filtros

Estos filtros se producen en diferentes densidades, y generalmente son densidades que van desde ND4 (densidad 0.6/2EV) a ND32 (1.5/5EV). La situación es diferente para los filtros ND completos: aquí, el rango de densidad de los filtros alcanza los valores extremos, desde ND4 hasta ND1000 (densidad 3.0/10EV) y más. Como resultado, todos y cada uno de los fotógrafos pueden elegir algo por sí mismos, conociendo sus necesidades (y las limitaciones de su propio equipo), así como las circunstancias en las que suelen fotografiarse.

La mera cantidad de filtros y su densidad puede ser algo embarazoso, pero después de un tiempo podemos sentir qué filtros son las mejores respuestas para nuestro trabajo.

Los filtros de borde de Irix se utilizaron en la complicación de este artículo.

Texto original: Piotr Tomala

Fotografía de portada de stein egil liland en Pexels